Forma de la canción y secciones

Una banda no toca una melodía una vez y se para en seco. Toca unos compases para dar la tonalidad y el ritmo (la introducción), luego la melodía, luego la melodía otra vez, quizá varias veces, y luego termina: llega al acorde de casa y lo sostiene. Por el camino toca unas partes más llenas que otras, y algunas canciones cambian de estilo a mitad de camino. Este capítulo muestra cómo darle esa forma a una canción.

La fila Forma

La fila Forma de la hoja de acordes da forma a toda la interpretación:

• Introducción: Sin introducción, 2 compases, 4 compases u 8 compases. La banda pone esos compases delante de la canción, con acordes que llevan a su primer acorde. Se escriben en la hoja bajo Introducción, así que puedes leerlos, oírlos y cambiarlos. Elegir otra vez un largo los vuelve a escribir, y Sin introducción los quita. El resto de la canción, melodía incluida, se corre para hacer lugar.
• Vueltas: cuántas veces toca la banda la melodía. La hoja la muestra una vez, bajo Vuelta ×3, entre los signos de repetición de la música impresa, y mientras suena la fila muestra en qué vuelta va: «▶ 2 de 3».
• Final: dos compases más después de la última vuelta. La banda va al acorde de casa de la tonalidad, toca un compás de él en el estilo, y luego lo ataca una vez y lo sostiene todo el último compás, con un golpe de platillo. Los dos compases aparecen en gris bajo Final, el último marcado sostenido.

Una «vuelta» es la canción entera una vez

Los músicos de jazz llaman chorus (en castellano se dice también vuelta) a una pasada entera por la melodía, del principio del esquema a su último compás. Un solista «toma dos vueltas»; la banda toca la melodía una vuelta, luego hay solos durante varias, y luego otra vez la melodía. La fila Forma cuenta así: una vuelta es cada compás de la hoja después de la introducción. Las estrofas y los estribillos de una canción pop están todos dentro de ella.

La introducción: un turnaround

Un turnaround es el puñado de acordes del final de una melodía que la «dan vuelta» y llevan de nuevo al principio. Es la mejor introducción, porque así el primer acorde de la melodía suena como una llegada. Su motor es la séptima de dominante: en Do mayor, Sol7 (Sol Si Re Fa) tiene Si, que tira hacia arriba a Do, y Fa, que tira hacia abajo a Mi. Y Re menor lleva a Sol como Sol lleva a Do, porque las fundamentales que bajan por quintas (La, Re, Sol, Do) son la manera más fuerte en que se mueven los acordes. Ver Qué hacen los acordes.

Hacia un acorde menor, el ii es semidisminuido (Si Re Fa La antes de Lam), el acorde que de verdad está sobre la segunda nota de La menor, y el V sigue siendo una séptima de dominante, Mi7, con Sol♯: la sensible, un semitono debajo de La, que tira hacia ella mucho más que el Sol de Mi menor.

Los números se cuentan desde el acorde al que lleva la introducción. La mayoría de las canciones empiezan en su acorde de casa, y entonces es lo mismo que la tonalidad. Una canción en Do que empieza en Fa recibe Solm7, Do7: el ii y el V de Fa, así que la introducción sigue llevando directamente al primer acorde. Una canción que empieza en un conjunto de clases de alturas, un micromodo o un acorde disminuido recibe en cambio un vamp: la banda toca la primera armonía desde el primer compás, preparando el sonido antes de que entre la melodía.

El final: a casa, y sostenido

El final va a la tónica, el acorde hacia el que se inclina toda la tonalidad. Si la canción empieza en su tónica, el final toca ese mismo acorde: un blues en Do que empieza en Do7 termina en Do7. Si no, toca el acorde simple de la tonalidad, Do en Do mayor, Lam en La menor. Una canción que cambia de tonalidad termina en la tonalidad en que termina su última vuelta. Escribe un acorde en un compás del final y pasa a ser parte de la melodía: la vuelta crece para incluirlo, y el final se corre detrás de él.

Terminar la canción aquí, en el menú del clic derecho de un compás, dice dónde se detiene la banda: termina con ese compás, y los acordes escritos después se borran.

Secciones

La mayoría de las canciones tienen partes con nombre: una introducción, estrofas, un estribillo, un puente. Las secciones se marcan en la lista de reproducción, en la franja que está sobre los números de compás:

• Arrastra a lo largo de la franja Secciones para marcar una. Toma el primer nombre habitual que no se usó todavía (Introducción, Estrofa, Estribillo, Puente, Coda…). ➕ Sección, en la barra de herramientas de la lista de reproducción, marca el siguiente tramo de la canción después de la última.
• Arrastra una sección para moverla, o su borde derecho para alargarla o acortarla.
• Haz clic en una sección para ver su menú: Seleccionar los clips de esta sección, su Nombre (escribe uno o haz clic en Introducción, Estrofa, Estribillo, Puente, Coda, Preestribillo, Solo, Corte o Drop), Tocarla un número de veces (una sección se dibuja una vez y se toca esas veces), 🔁 Repetir esta sección, ⧉ Duplicar (una copia, con sus clips, justo después), ⇶ Escribir las repeticiones (convierte «×3» en tres copias, para poder cambiar cada vuelta por separado) y 🗑 Eliminar sección (los clips que tiene debajo se quedan).

En la hoja de acordes, cada sección empieza una línea nueva bajo su nombre, como «Estrofa ×2» cuando se toca dos veces. Haz clic en el nombre de una sección en la hoja para seleccionar todos sus compases; haz clic derecho para el menú de abajo, para toda la sección.

Variaciones a y b

Una banda no toca igual todas las partes de una canción. La estrofa es más liviana, para que se entienda la letra; en el estribillo el baterista, el bajista y el pianista suben a la vez. Cada estilo tiene dos variaciones: a es el estilo tal cual, y b es el mismo estilo tocado más lleno.

Haz clic derecho en un compás de la hoja y elige Variación a o Variación b: la banda toca esa variación desde ese compás hasta el siguiente cambio, o hasta el final. Para cambiar solo algunos compases, selecciónalos antes (clic en el primero, Mayús+clic en el último) y haz clic derecho en uno de ellos; los compases que siguen conservan lo que tocaban. Una letra enmarcada señala cada cambio, en la hoja después del número de compás y en los números de compás de la lista de reproducción, como las letras de ensayo sobre el pentagrama en las partes de una banda.

La batería anuncia cada cambio: el compás anterior recibe un relleno, y el primer pulso de la variación nueva un golpe de crash, la señal que dan los bateristas de verdad.

Qué quiere decir «más lleno»:

El hi-hat (o charles) son dos platillos que el baterista cierra con un pedal: un «tic» corto y seco. El ride es un platillo grande que resuena, un brillo que llena más el sonido. El cross-stick es el palillo apoyado sobre la caja, con su punta golpeando el aro: suave y con sonido a madera. Pasar de uno al otro es la manera más común en que una banda levanta un estribillo. Donde un estilo no tiene una manera más cargada conocida de tocarse (un tango, una bossa nova, un coral), la variación b solo cambia la batería y el volumen.

Un estilo para algunos compases

Muchas canciones cambian de carácter a mitad de camino: una estrofa en bossa nova y un puente en swing, una canción pop que pasa a medio tiempo en el puente. El mismo menú del clic derecho tiene Estilo: …, que nombra el estilo que suena en ese compás. Ábrelo, luego un género, y elige un estilo: la banda lo toca desde ese compás, o solo en los compases seleccionados. La hoja escribe el nombre del estilo en el compás donde empieza. El estilo de la canción, arriba del menú, vuelve al de la banda.

Un estilo para algunos compases cambia cómo toca la banda: el acompañamiento del piano, la línea del bajo, la batería, los patrones de la guitarra, las cuerdas y el órgano, y el swing. Conserva quién toca: el mismo piano y el mismo bajo pasan de la estrofa en bossa nova al puente en swing, como en una banda de verdad. La batería toca el relleno del estilo que se va antes del cambio y un crash en su primer pulso.

El menú lista solo los estilos de la misma métrica que esos compases, como 4/4 o 3/4. Para tocar un vals en medio de una canción en 4/4, cambia antes la métrica de esos compases (ver Tempo, compases y cambios de tonalidad).